Mga imahe sa Astrakan / Getty na imahe
-
Mga Teknikal na Sinaunang Anasazi
Mga larawan ng Buddy Mays / Getty
Ang panahon ng Anasazi (nangangahulugang "mga sinaunang") na panahon ay humigit-kumulang sa pagitan ng 200 AD hanggang 1300 AD at natagpuan sa mga bahagi ng Utah, Colorado, New Mexico, at Arizona. Ang mga kaldero ay binuo ng kamay (karaniwang gumagamit ng isang coiling technique) na may magaspang na luad at grog mula sa lupa. Pag-post ng gusali, isang slip ay ipininta at ang ware ay nasusunog (pinakintab hanggang sa makinis), at pagkatapos ay minarkahan ng mga iconic na hugis at linya ng Anasazi. Ang ilang mga potter ay gumagamit pa rin ng isang napaka tradisyonal na proseso para sa paglikha ng mga piraso ng estilo ng Anasazi sa pamamagitan ng paggamit ng pintura na ginawa mula sa isang halaman ng pukyutan at brushes na gawa sa mga dahon ng yucca upang palamutihan ang mga keramika. Maaari mong siyempre gumamit din ng isang itim na underglaze upang lumikha ng iyong mga pattern.
-
Mga Brushworks Pagkatapos ng isang Bisque Firing
@sampadagurung / Instagram
Si Potter at ilustrador na si Sampada Gurung ay pinagsasama ang kanyang mga kasanayan sa pamamagitan ng pagpipinta ng kanyang napakatalino na mga guhit sa kanyang mga keramika. Para sa mga brooches na ito, ginagawa niya ang mga keramikong hugis at sunog ang mga ito, pagkatapos ay gumagamit ng isang mahusay na brush upang ipinta sa kanyang mga character at ang kanilang mga expression na may underglazes. Ang susunod na layer na pupunta ay isang transparent na glaze bago niya ilagay ang mga ito sa isang mataas na pagpapaputok. Ang transparent na glaze ay nagbibigay ng isang makintab na pagtatapos.
-
Brushworks Bago ang isang Bisque Firing
@ bridge.pottery / Instagram
Si Potter Bridget Browne ay lumikha ng magagandang mga paninda mula sa isang studio sa London at gumagamit ng mga brushes para sa kanyang gilas. Ang Bridget ay gumagamit ng ibang proseso mula sa Sampada, habang pinapinturahan niya ang kanyang mga underglazes kapag ang mga kaldero ay nasa yugto ng greenware (katad na hard; bago ito lumipas sa isang pagpaputok ng bisikleta). Minsan gumagamit siya ng isang lapis upang markahan kung saan nais niyang puntahan ang mga glaze spot. Tandaan na ang mga marka ng lapis ay nasusunog sa tanso sa panahon ng pagpapaputok, kaya hindi mo ito makikita pagkatapos. Pagkatapos ay ipininta ni Bridget ang kanyang transparent na glaze pagkatapos ng pagpaputok ng bisque at muling pinaputok muli ang ware.
-
Mga Personal na Plato Gamit ang Brushwork
Joanne Kernan
Ang may talento na potter at ilustrador na si Joanne K, mula sa blog na Pompadour Press, ay pinagsasama ang dalawang daluyan sa kanyang serye ng mga isinapersonal na mga bow bow at plate. Ang kamay ni Joanne ay humuhubog ng mga piraso mula sa purong porselana at pagkatapos ay sunugin sila ng bisque. Pagkatapos ay ipininta niya ang kanyang likhang sining sa ware, gamit ang isang serye ng iba't ibang mga kulay na underglazes at isang pinong pintura. Narito ang magagandang mga brush ng brush ay malinaw na nakikita. Ang huling yugto ay isang amerikana ng transparent na glaze bago magpaputok.
-
Buong Kulot na Pininturahan ng Brush
Ang Spruce / Sara D'Souza
Bilang isang pangkalahatang panuntunan, ang karamihan sa mga underglazes ay nag-apoy ng isang katulad na kulay sa isa na nakikita mo sa kanila sa palayok, at kapag brushed sa isang bisque ware ang mga kulay ay maaaring magkaroon ng isang magagandang ipininta na epekto, kung saan makikita mo ang mga brush. Ang mga mangkok na ito ay halos pininturahan ng isang underglaze gamit ang isang kahoy na hawakan na Hake brush na may tatlong coats ng underglaze, na sinundan ng dalawang layer ng transparent na glaze.
-
Brushworks at ang Wheel
Danita Delimont / Getty na imahe
Ang gulong ay hindi lamang ginagamit para sa paglikha ng palayok; maaari rin itong magamit upang makatulong na sumilaw din ang iyong mga paninda. Ang pinakamalaking benepisyo ng paggamit ng isang brush upang magpakinang sa isang gulong ay pare-pareho at isang saklaw na saklaw. Ang pagtulo ng isang ware sa isang bucket ng glaze kung minsan ay nagreresulta sa pagtulo sa gilid ng piraso o marka kung saan mo ito hawak.
Ilagay ang iyong bisikleta na naka-fired ware sa gulong (ang mga plato ay isang mahusay na lugar upang magsimula sa ganitong makasisilaw na pamamaraan) at isentro ito. Pagkatapos ay i-decant ang ilan sa iyong glaze sa isang palayok at piliin ang iyong brush. Isang patag na malawak na brush ng Hake (isa kung saan malambot at siksik ang bristles) na mahusay. I-load ang brush at itakda ang gulong sa isang banayad na bilis. Matapos ang bawat pagliko ng gulong, ilipat ang iyong brush nang marahan mula sa rim ng plate hanggang sa sentro nito, tinitiyak na ang buong plato ay sakop.
-
Maliit na Mga Detalye Sa Mga Brushworks
Ang Spruce / Sara D'Souza
Minsan ang demonyo talaga ay nasa mga detalye. At dito kung saan ang paggamit ng isang maliit na brush ay maaaring maging kapaki-pakinabang. Ang mga maliliit na mangkok ay binuo ng kamay gamit ang stoneware at pagkatapos ay pinutok ang bisque. Para sa nagliliyab, isang berdeng underglaze ang ginamit upang ipinta ang mga kabayo. Kapag natuyo ang mga kabayo, ang buong ware ay nalubog sa isang puting sulyap.
Tandaan na dapat mong paghiwalayin ang glaze na kailangan mo muna, upang hindi makihalubilo ang anumang underglaze sa buong bucket ng glaze.
-
Splatter Technique Gamit ang mga brush
Ang Spruce / Sara D'Souza
Ang isang iba't ibang mga diskarte sa paggamit ng mga brushes sa keramika ay upang ikintal ang mga ito sa iyong paninda. Ang plate na ito ay inilubog sa isang balde ng berdeng glaze (pagkatapos ng pagpaputok ng bisque). Ang isang pintura ay ginamit upang mag-flick ng mga lugar ng oxide sa plato kapag ito ay tuyo bago magpaputok. Ang resulta ay isang kawili-wiling pagkuha sa splatter ware.
-
Madaling Mga Paraan upang Magsimula Sa Brush Glazes
Mga larawan ni Ruth Jenkinson / Getty
Maaari itong matakot na malaman kung saan magsisimula kapag naghahanap ka ng dekorasyon ng iyong mga ceramic piraso at isang mahusay na lugar upang mag-eksperimento sa na sa isang tile. Gumawa ng isang serye ng mga tile sa pagsubok, (apat na pulgada sa pamamagitan ng apat na pulgada ay isang karaniwang sukat upang i-cut ang mga ito). Subukan ang iyong brushwork mula sa mga hugis hanggang sa mga pattern. Ang mga tile sa pagsubok na ito ay isang mahusay na paraan upang makita kung paano ang kulay ng iyong mga sunog na apoy, at kung lumiliko sila nang maayos, ay maaaring magamit para sa mga baybayin para sa mga tarong.
-
Brushworks at Stencils
Mga larawan ni Debby Lewis-Harrison / Getty
Kung hindi ka kumpiyansa sa libreng pagpipinta ng kamay, kung gayon ang isang stencil ay isang mahusay na pagpipilian. Alinmang pintura ang pangunahing katawan ng biskwit (o greenware) palayok o isawsaw ito sa isang regular na glaze at maghintay hanggang sa ganap itong matuyo. Pagkatapos ay kunin ang iyong stencil at gumamit ng isang brush upang ilapat ang mga underglaze na kulay na iyong pinili. Ang isang malinaw na glaze na inilapat bago ang pangwakas na pagpapaputok sa tuktok ay protektahan ang ware at magbigay ng isang mataas na ningning.
